相聲有句行話，叫“三分逗七分捧”，但事實上這話多多少少是在捧著捧哏演員，屬于業務互吹。

郭德綱曾經的大徒弟曾經講過一個段子，捧哏演員很重要，體重很重，但可以不要。

其實相聲表演中，捧哏演員的重要性，在于演員本身的實力，而不是這個角色。如果優秀的捧哏演員，可能舞臺重要性比七分還高，但如果是菜雞肉腳，負分都是多的。

捧哏是什么意思

捧哏又叫量活，意思就是給逗哏演員衡量火候尺寸，負責把逗哏演員抖出來的包袱翻開，讓觀眾感受到幽默。如果捧哏演員本身就沒有火候，那么這個包袱翻出來就是尷尬跟冷場。

舉個例子，李晨給岳云鵬捧哏，很多段子是岳云鵬跟孫越表演過的，但李晨翻出來就完全沒笑點，他的語氣、語速、節奏、邏輯重音、翻包袱的節點全是錯的，所以這種捧哏只能是負分。

但角色互換一下，岳云鵬給沈騰捧哏，效果直接就不一樣。沈騰也同樣是外行人，從沒說過相聲，但岳云鵬給他量活，所有包袱都翻得恰到好處，把底很好的兜住，那么即使不算特別優秀的表演，至少也是及格線以上。

這里面，岳云鵬捧哏至少占了九分。

捧哏演員的重要性

捧哏演員的作用，說白了就是要站在觀眾的角度思考問題，給逗哏遞話，讓包袱很自然的展開。

比如郭德綱說他有錢就去買中南海，這時候于謙說郭德綱你死了可別連累我。

這里的包袱就是“香煙中南海”跟“地名中南海”的混同，但觀眾未必能第一時間聯想過去，所以于謙就通過“郭德綱你要作死”的暗示，讓觀眾瞬間產生了相應的聯想。

這里的行話就叫關子，是必須有的一句話，沒有這句話包袱就不能成立，也是捧哏重要性的最好展示。

但這是好的捧哏才能達到的效果，如果捧哏火候不到，或者對于角色情緒渲染不到位，那就會變成清湯白水的干聊，包袱翻開觀眾也感覺不到好笑。現在德云社很多年輕演員就有這種實力，基本都是靠流量和人氣尬聊。

所以說相聲演員中，真正能做到三分逗七分捧的，兩只手也數得過來。即使站在珠穆朗瑪峰上面的大師們，也基本都是逗哏居多，畢竟舞臺焦點是逗哏這里，捧哏只是畫龍點睛而已。

真正紅得不行的逗哏演員，基本不挑量活，誰站旁邊都能出彩，像張壽臣馬三立侯寶林劉寶瑞，都是沒有固定搭檔，但藝術已經登峰造極的典范。

傳統相聲并不是真正的三分逗七分捧，但有一種相聲變種的舞臺藝術，卻是真正的三分逗七分捧，那就是日本的漫才。

漫才的角色分配，跟相聲一樣，左手位的是包袱制造者（ボケ）耍笨，相當于相聲中的逗哏，右手位是（ツッコミ）吐槽，相當于相聲中的捧哏。而在角色戲份方面，通常是吐槽所占比重更大一點。

相聲通常故事講述者是逗哏演員，也是表演的節奏引領者，捧哏的作用就是遞關鍵詞，或者指正逗哏演員制造包袱。

但漫才表演卻往往是吐槽負責講述故事，耍笨在旁邊搗亂，制造包袱逗樂觀眾，所以在漫才組合中，吐槽角色往往比耍笨演員帥，而且口齒更加清楚。

比如笑果文化的漫才組合昌叔梓浩，負責吐槽的江梓浩就帥得像流量明星，昌叔就稍微普通一點。

所以真要論三分逗七分捧，可能漫才比相聲更接近這個比例。