漢斯·克里斯汀·安徒生（Hans Christian Andersen，1805年4月2日～1875年8月4日），19世紀丹麥童話作家，被譽為“世界兒童文學的太陽”。代表作有《堅定的錫兵》《海的女兒》《拇指姑娘》《賣火柴的小女孩》《丑小鴨》《皇帝的新裝》等。 [1]

安徒生出生于歐登塞城一個貧窮的鞋匠家庭，于圣庫努德教堂受洗，童年生活貧苦。父親是鞋匠，母親是傭人。早年在慈善學校讀過書，當過學徒工。受父親和民間口頭文學影響，他從小愛文學。11歲時父親病逝，母親改嫁。為追求藝術，他14歲時只身來到首都哥本哈根。17歲發表詩劇《阿爾芙索爾》，嶄露才華。因此，被皇家藝術劇院送進斯拉格爾塞文法學校和赫爾辛歐學校免費就讀。歷時5年。1828年，升入哥本哈根大學。畢業后始終無工作，主要靠稿費維持生活。1838年獲得作家獎金——國家每年撥給他200元非公職津貼。

安徒生文學生涯始于1822年的編寫劇本。進入大學后，創作日趨成熟。曾發表游記和歌舞喜劇，出版詩集和詩劇。1835年出版長篇小說《即興詩人》，為他贏得國際聲譽，是他成人文學的代表作。他的作品《安徒生童話》已經被譯為150多種語言，在全球各地發行和出版。

1875年8月4日上午11時，安徒生因肝癌逝世于朋友的鄉間別墅，享年70歲。

安徒生之墓

主要作品

小說：《即興詩人》、《奧·特》、《只不過是個小提琴手》、《兩位男爵夫人》等

劇本：《阿夫索爾》、《圣尼古拉教堂鐘樓的愛情》、《拉默穆爾的新娘》等

游記：《從霍爾門運河至阿邁厄島東角步行記》、《瑞典紀行》、《西班牙風光》、《訪問葡萄牙》

自傳：《小傳》、《我一生真實的故事》、《我的童話人生》

詩集：《詩集一》、《詩集二》、《幻想與現實》、《一年的十二個月》

童話：《丑小鴨》、《皇帝的新裝》、《賣火柴的小女孩》等

藝術特色

敘事視角

安徒生童話所獨創的兒童視角卻是在原有的全知敘事模式——即用成人作為敘事者——上所作的新突破。作者把成人敘事者假定為一個孩子，用孩子的說話方式創作作品中的語言，直白、自然，遵循孩子的思考方式和心理發展特點進行作品主題思想的創作，用一些生動但不離譜、神奇而不怪誕的故事情節講述一個個深刻的道理。這樣的作品在閱讀的過程中，既會感受到許多意想不到的場景，賦予鮮活的生命力，又不會覺得夸張，反而增加真實感。

愛情悲劇

安徒生世界中諸多悲劇性敘事昭示了這樣一個事實：作者以不同題材的悲劇故事，盡顯人的美和善，盡顯著悲劇人物對希望、對生活、對愛情、對幸福的向往和追求。同時他更在發掘悲劇人物自身審美價值的同時，將悲劇人物崇高的生命內涵和人格品性放在人類精神境界的高層次上。

死亡

死亡的詩意敘事是安徒生童話悲劇美的另一特色。死亡，這個人類最忌諱的字眼，它標志著生命的盡頭。因而在與死亡相關的文學描述中，一般與悲戚、眼淚、痛苦、悲壯、慘烈等心態有著不解之緣。安徒生之所以獨特，除卻他在世界兒童文學歷史發展中不可磨滅的貢獻乃至他在童話創作中的諸多個人化特色外，還在于他作品獨特。

創作分期

安徒生的童話創作分早、中、晚三個時期。

早期童話多充滿綺麗的幻想、樂觀的精神，體現現實主義和浪漫主義相結合的特點。代表作有《打火匣》《小意達的花兒》《拇指姑娘》《海的女兒》《野天鵝》《丑小鴨》《皇帝的新衣》。

中期童話，幻想成分減弱，現實成分相對增強。在鞭撻丑惡、歌頌善良中，表現了對美好生活的執著追求，也流露了缺乏信心的憂郁情緒。代表作有《賣火柴的小女孩》《冰雪皇后》《影子》《一滴水》《母親的故事》《演木偶戲的人》。

晚期童話比中期更加面對現實，著力描寫底層民眾的悲苦命運，揭露社會生活的陰冷、黑暗和人間的不平。作品基調低沉。代表作有《柳樹下的夢》《她是一個廢物》《單身漢的睡帽》《幸運的貝兒》。

人物評價

編輯

“安徒生以孩童的眼光和詩人的手筆寫下了文學世界中的極品。” （中國作家周作人評）

“安徒生很孤獨，強烈的孤獨。” （俄國作家列夫·托爾斯泰評）

“安徒生童話在全世界的發行量僅次于《圣經》，《圣經》發現的是神，而安徒生發現的是人，神最終要歸結到人，而安徒生卻是直接從人到人。” （翻譯家林樺評）