貓貓兔多少錢一只（在中國古畫里）

唐以降，貓因其頑皮可愛的形象、好奇機敏的性格、捉雀捕鼠玩弄蟲蟻等的習性，成為畫家筆下描繪的對象。貓同“髦”，寓意長壽，常與蝴蝶、雀、猴、牡丹共畫。其中因貓與蝶諧音“耄耋”，寓意長壽，故貓蝶圖成為大眾熱衷的繪畫題材。此外，貓蝶與牡丹、菊花等共

唐以降，貓因其頑皮可愛的形象、好奇機敏的性格、捉雀捕鼠玩弄蟲蟻等的習性，成為畫家筆下描繪的對象。貓同“髦”，寓意長壽，常與蝴蝶、雀、猴、牡丹共畫。其中因貓與蝶諧音“耄耋”，寓意長壽，故貓蝶圖成為大眾熱衷的繪畫題材。此外，貓蝶與牡丹、菊花等共畫有“富貴耄耋”之意，與壽石、菊花結合則有“壽居耄耋”之意，以寄托人們的美好祝愿。

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明以前的貓蝶題材作品

雖無實物傳世，但據史料記載，貓在唐代已經入畫。宋郭若虛《圖畫見聞志》載，唐末畫家刁光胤工龍水、竹石、花鳥、貓兔（郭若虛，《圖畫見聞志》，人民美術出版社，第34頁）。宋孝宗著有《題刁光胤畫冊·蜂蝶戲貓》一詩：“白澤形容玉兔毛，紛紛鼠輩命難逃。后村詩與涪翁詠，未及崔公一議高。”

五代 周文矩《仕女圖軸》 臺北故宮博物院藏

至五代，貓與蝶多作為畫面的點綴出現。如現藏于臺北故宮博物院的《仕女圖軸》，被定為五代周文矩的作品，畫中的貓屬于獅貓中極為名貴的“印星貓”，依偎在仕女腳下，與花叢中飛舞的蝴蝶并無呼應。

宋代，貓蝶題材作品增多。據統計，在宋徽宗《宣和畫譜》收錄的作品中，題目中帶“貓”字的有136件，但貓蝶共畫的作品僅有1件，即卷十七的《戲蝶貓圖》。此時的貓蝶作品多為單純寫生、隨機組合而成。

宋代的貓被以“捕鼠之貓”和“不捕之貓”兩種方式繪入畫卷（吳自牧《夢粱錄》載：“貓，都人畜之捕鼠。有長毛，白黃者稱曰“獅貓”，不能捕鼠，以為美觀，多府第貴官諸司人畜之，特見貴愛”），而貓蝶作品中的貓多為品種名貴的“不捕之貓”。

比如，現藏于臺北故宮博物院的《宋徽宗真跡耄耋圖》中五只小貓在草地上玩耍嬉戲，形象生動，格外惹人憐愛。但畫中除抬頭仰望空中飛舞蝴蝶的貓外，還有將蝴蝶撲倒在地的貓，這顯然是對貓習性的真實描繪，其寓意與“耄耋”不符，畫中款識也并未出現“耄耋”二字，故推斷此畫應為后人命名。從（傳）北宋毛益《蜀葵游貓圖》，南宋李迪《秋葵山石圖》、（傳）南宋魯宗貴《戲貓圖》等作品來看，雖貓、蝶為繪畫的主體，但二者無直接呼應。且文獻中也尚未發現宋代有以“耄耋圖”命名的貓蝶題材作品。

元代未發現貓蝶題材作品存世，也未發現貓畫作品，僅在明代嚴崇的抄家清單《天水冰山錄》中找到元代《貓蝶尋春》，因沒有實物存世，難以佐證。

明代貓蝶圖

明代是花鳥畫的繁榮時期，真正意義上的貓蝶圖也在此時形成，畫中貓、蝶間的呼應更加明確，取其諧音“耄耋”，寓意長壽，而且其藝術形式和風格也反映了文人雅士的清玩意趣。

明代皇室對貓的喜愛，推動了貓蝶圖的進一步發展。明宣宗與明世宗尤為愛貓，明宣宗有《花下貍奴圖》《壺中富貴圖》等多幅貓畫作品存世，明世宗還為貓在宮中創立了管理機構貓兒房（明太監在劉若愚在《酌中志·內府衙門職掌》記載：“貓兒房，近侍三四人，專飼御前有名分之貓。凡圣心所鐘愛者，亦加升管事職銜。牡者曰某小廝，騸者曰某老爹，牝者曰某丫頭。候有名封，則曰某管事，或直曰貓管事，亦隨中官數內關賞”），貓死后為貓建墓，用黃金棺材收殮。《明代宮闈史》第三十八回載：“扇上畫著一幅貓蝶圖，圖上那只貍奴昂首伺著蝴蝶，姿態活潑有神，就是顏色也渲染得非常適當。”

明代花鳥畫風格多樣，院體花鳥畫和文人花鳥畫共同發展。此時的貓蝶圖也與花鳥畫的變化相契合。明代早期宮廷花鳥畫突破了宋元以來的“院體”程式，形成多種風格樣式（高公瑞《明清國畫中的貓畫研究》，杭州師范大學，2013年5月）。

宣德年間宮廷畫家商喜《貓戲圖》構圖得宜，色彩鮮明，筆法工致細膩，絲毛畢現。兩只貓湊在一起，試探著去撥弄螞蟻扛出來的蝴蝶、蟋蟀、蚌妖。貓的形象生動逼真，專注的神情讓人忍俊不禁。畫中黑貓為“銜蟬奴”，黃貓為“踏雪尋梅”，以此兩種珍貴貓入畫也彰顯了明代宮廷的富貴之氣，反映明代宮廷的閑適與富庶。

明代寓意吉祥的貓蝶圖明顯增多。陶成《貍奴芳草》繪24只不同大小、花色的長毛波斯貓在草地上嬉戲玩耍的景象。畫卷中段三只黃色虎紋貓頭前尾后的空中，還飛舞著幾只蝴蝶，寓意吉祥。當然，也并非所有的貓蝶圖都寓意吉祥。

孫克弘的一幅《耄耋圖》上面有錢允治題詩:“鼠輩縱橫都不管，卻來閑與蝶相爭。”由此可知這幅貓蝶圖不是吉祥寓意，而是帶有一種諷刺意味。

清代貓蝶圖

清代，以祝壽為寓意的貓蝶圖更為常見。清黃漢在《貓苑》中載“又有貓蝶圖，蓋取耄耋之意，用以祝嘏耳”。貓蝶圖逐漸成為傳統花鳥畫中一種固定圖式，其表現形式也更加多樣，是畫家表達自我心境的一個途徑。

比如朱耷所作《貓蝶圖》常用隱喻的手法，以貓喻己，表達在清廷統治下自己對時局的漠視，向往遠離世俗的隱逸生活。其畫中的蝴蝶通常飛得格外低，而貓對唾手可得的蝴蝶并不感興趣，僅遠遠注視著蝴蝶，豪無動意。

清代晚期，海上畫派興起。為了迎合大眾的需求，海派畫家多描繪百姓喜聞樂見的題材，貓蝶圖也常見于海派畫家的筆下。任薰《貓蝶圖》扇面構圖飽滿，設色淡雅，線條遒勁而概括，貓兒緊盯頭上方的蝴蝶，神情及形態刻畫入微。這種“貓觀蝶”的組合形式在此時的貓蝶圖中極為常見。

清晚期宮廷畫家沈銓、沈振麟等也繪有貓蝶圖。受到西方繪畫的影響，他們的貓蝶圖往往以寫實的手法表現，設色雅麗，具有立體感。沈振麟的《耄耋同春》格外凸顯西方對我國花鳥畫的影響。《耄耋同春》分為上、下兩冊，上冊“髦”部12幅，下部“耋”部4幅。于墨箋上以金粉等礦物色料描繪戲耍的貓、飛舞的蝶與不同的應時花卉。作品設色艷麗，筆法工整，畫面極為寫實，立體感強，寓意長壽。

小結

貓蝶圖萌芽于唐宋，成于明代，在清代發展至頂峰，逐漸成為的一個寓意長壽的固定圖式。縱觀貓蝶圖的形成與發展，貓、蝶從點綴畫面的元素到畫面的主要組成部分，從隨機組合到成為固定圖式，從單純的寫生到吉祥寓意的延展，無不折射了時代社會文化的發展和審美風尚的變遷。

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